Kategoriarkiv: PORTRETTET

BERNT OLA VOLUNGHOLEN

 

Bernt Ola kommer fra Vallset på Hedmark som har gjort mye for Bernt Ola.  Det skal vi være glade for.

For noen år siden arrangerte Operaklubben tur til Hamar hvor siktemålet var å få med seg en dag i Flagstad-festivalen.
På en av byens puber, Gregers, ble det fremført en særdeles lokal versjon av Flaggermusen.  Initiativtaker, regissør,en av sangerne og alt mulig annet var nemlig Bernt Ola.
Det var vårt første møte med ham.

Og det har vi aldri glemt ! Ustyrtelig morsomt og en flaggermus med røtter på Hedmarken! Utrolig gøy!  Operetten Flaggermusen ble aldri den samme igjen.  «Gregers»-versjonen dukker opp i minnet igjen og igjen.

For å få et innblikk i hva denne talentfulle sangeren allerede har foretatt seg, anbefaler vi et besøk på hans hjemmeside.

Les om Bernt Ola på hans Facebookside, klikk her.

De to siste årene av utdanningen på musikkhøgskolen valgte Bernt Ola å spesialisere seg i Opera. Dette gjorde han ved Kunsthøgskolen i Oslo og videre ved Operaakademiet i København.
Det skal vi være glade for.
Heldigvis for oss og det norske operamiljøet.

Med Silvia Moi i Tryllefløyten Foto: Erik Berg/DNO&B
Med Silvia Moi i Tryllefløyten
Foto: Erik Berg/DNO&B

I sitt tredje år på Opera-akademiet i København fikk Bernt Ola sin debut ved Den Norske Opera & Ballett som Papageno i Alexander Mørk Eidems kritikerroste Tryllefløyte.
Vi som var heldige og fikk kapret en billett til denne forestillingen, kommer aldri til å glemme den. 
Knallsuksess! Kjempemorsomt!

Som Papageno i Tryllefløyten i Oslo Foto: Erik Berg, DNO&B
Som Papageno i Tryllefløyten i Oslo
Foto: Erik Berg, DNO&B

Og sterk støtte fra publikum hvor mange tydeligvis kom fra hjembygda. Du snakker om å spille på hjemmebane!
En stor opplevelse også for oss som ikke er fra Vallset eller Hedmark.
Papageno er en rolle som ligger Vallsetingen nær og han fikk første gang innstudert den ved Det Kongelige Teaters 10 års jubileumsforestilling i København, deretter i Mørk Eidems versjon og fremfører den nå i den legendariske Belgiske Regissør, Wouter van Looys versjon ved

Men så har Vallset som her fremstår som Kulturbygda (selveste!) også gitt ham et glimrende utgangspunkt for å studere opera.  Med et blomstrende kulturliv over hele Hedmarken er nok juvelen Stange kommune og Vallset.

Revy på Kvennstugua
Revy på Kvennstugua

I hvert fall hvis du spør Bernt Ola. Han er oppvokst med korpsmusikk og amatørteater i Kvennstugua og han legger ikke skjul på hvor stolt han er av hjemkommunen, Stange.

Men før Tryllefløyten i Luzern, sang han i Rigoletto av Verdi, i rollen som Marullo.
Det ble en helt spesiell forestilling som han vil huske.   Rigoletto ble spilt i et gammelt industrilokale, og der ble det liv!

Fra Rigoletto Foto: Luzern Stadttheater
Fra Rigoletto
Foto: Luzern Stadttheater
Som Marullo i Rigoletto. Foto: Luzern Stadttheater
Som Marullo i Rigoletto.
Foto: Luzern Stadttheater
Fra Rigoletto Foto: Luzern Stadttheater
Fra Rigoletto
Foto: Luzern Stadttheater

Det var slutt etter 17 forestillinger.  For Bernt Ola litt vemodig men også godt å få det overstått.
Ikke lenge etterpå (17. desember) er det  premiere på Tryllefløyten. Full fokus på Papagena… eh… Papageno.

Noe av det han synes er mest spennende er menneskene han møter på og av scenen.  Det var kanskje hans beste minne fra debuten i Oslo også, de fantastiske kollegaene og den fine hjelpen fra hele huset.  Det var jo en ganske ”stressa” situasjon selv om han aldri var redd, gledet han seg sinnsykt til forestillingen da han visste at hele ”apparatet” i Bjørvika var på hans side.
Vi i Operaklubben vil bare si at det var synd han ikke fikk flere forestillinger.
Også gjennom hele prøvetiden var samarbeidet og de fine kollegaene en vinner hos ham.  Selv om han ikke har arbeidet der mye føler han en slags ”hjem”-følelse med huset i Oslo.

Populær mann, dette. Og ikke bare i Operaklubben. Foto: DNO&B
Populær mann, dette. Og ikke bare i Operaklubben.
Foto: DNO&B

Idag er det også menneskene han treffer som gir ham ny motivasjon og noe som er viktig for ham, utfordringer.  Han sier han utvikler seg desidert mest når han oppholder seg utenfor komfortsonen.  Han forsøker å ikke gro fast i rutiner men å finne nye innfallsvinkler. Spesielt til innstudering og scenisk arbeid.  Han vil aldri si Nei på scenen og setter ”karakterinterpretasjonen” i forsetet for rolleinnstuderingen. Han liker litteratur og leser mye om oppsetninger og roller og prøver å inkubere dette i rollearbeidet.

Fra Tryllefløyten i Luzern Foto: Luzern Stadttheater
Fra Tryllefløyten i Luzern
Foto: Luzern Stadttheater

Han håper på å få spille Papageno så lenge som mulig, da det er en rolle med så mange spennende lag og undertoner. Han liker at temperamentet kan skifte og at medspillerne også kan ha en spenning i å vente på hva som kommer.
Her tar vi med noen bilder fra forestillingen i Luzern.

"The already grateful role of Papageno was highly polished by Bernt Ola Volungholen with a lively performance and superior singing skills. Consequently it's not surprising that he was involved every time the story opened up for moments of real life experience." Foto: Stellis Polaris Management
«The already grateful role of Papageno was highly polished by Bernt Ola Volungholen with a lively performance and superior singing skills. Consequently it’s not surprising that he was involved every time the story opened up for moments of real life experience.»
Foto: Stellis Polaris Management
Tryllefløyten i Luzern. Bilderbuch-Traumpaar: Bernt Ola Volungholen (Papageno) und Magdalena Risberg (Pamina). Bild: Ingo Höhn/Luzerner Theater
Tryllefløyten i Luzern.
Bilderbuch-Traumpaar: Bernt Ola Volungholen (Papageno) und Magdalena Risberg (Pamina).
Bild: Ingo Höhn/Luzerner Theater

 

 

 
Presseomtaler: Kulturteil.ch ,
Luzerner Zeitung

Her er en video-snutt hvor Luzern Stadttheater presenterer ham.

For fremtiden håper han å få gjort flere av Mozart-rollene som Guglielmo, Greven og ikke minst Don Giovanni.

Under studietiden i København, kombinert med hva han kaller et

Fra Sandefjord
I Sandefjord

”traumatisk” møte med Arild Helleland og Per Vollestad en sommer
i Sandefjord, oppdaget han også en kjærlighet for norsk og svensk visesang og har dyrket dette siden.  Han bruker viserepertoaret i konserter og har fått utrolig fin respons på det.  Spesielt Prøysen-viser har betydd mye for ham de siste årene, med hjemlengsel og savn.  Det er god medisin og sette seg ned med en gitar og sulle seg gjennom noen strofer når lengselen etter mor Norge er stor.

Han håper jo å etablere en ”base” i Norge i løpet av de neste årene. Nær familien og kanskje til og med få jaktet litt elg og fisket litt i Glomma igjen.  Det er hvert fall en del av målet.
Det målet håper vi sterkt at han får realisert.

Kulturbygda Vallset har gitt Bernt Ola et utmerket utgangspunkt for å studere opera.  Kvennstuguteateret og kvennstugurevyen i Vallset har vært en flott arena for Bernt Ola hvor han har fått utfolde sitt sceniske talent.

Bernt Ola ble tildelt Hedmark fylkes kulturpris, les mer her.

Slik skal man behandle en stor sanger
Slik skal man behandle en stor sanger

 

11222394_710817585707913_2488242272547660564_o

 

 

 

 

Store sangkunstnere  kan egentlig gjøre hva som helst.  Ingen sjanger er dem fremmed.  Nedenfor viser vi eksempler på noe av hva Bernt Ola kan.

return-idsvukbskjermbilde-2017-01-09-16-58-2712471688_792138434242494_2193716866306148526_o

1957718_603576326432040_2450587927812930534_o

 

skjermbilde-2017-01-09-16-59-03

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Bernt Ola har gjort mye mer enn det vi har klart å få med her.  Operaklubben vil følge ham opp og komme tilbake med flere inntrykk fra Bernt Olas karrière.

GJØRIL SONGVOLL – Opera til folket og Oslo Operafestival i en og samme person

 

Hør på dette først.

(Denne lenken tar dere til NRKs morgensending for noen år siden.  Klikk på pilen midt i nyhetsoppleserens ansikt.  Da skjer det noe).

Slik er Gjøril!

Brenner for det hun holder på med og synes at hun  bare har det kjempegøy.

Gjøril Songvoll er født og oppvokst i Oslo.  Hun studerte sang ved Høgskolen i Agder, Musikkonservatoriet 94/98, musikkteater ved NTNU i Trondheim, Musikkonservatoriet 98/99 og gikk på Statens Operahøgskole i Oslo 00/03.

Foto: operatilfolket
Foto: http://www.operatilfolket

I tillegg til utstrakt frilansvirksomhet som sanger, er Gjøril leder i Oslo Operafestival – opera til folket!
I april 2010 ble Gjøril ansatt som kulturkonsulent ved Universitetet i Oslo. Hun mottok Oslo bys kunstnerpris for 2008.

Gjøril har sunget flere operaroller bl.a. Amelia i «Un ballo di Maschera» av Verdi, Annina i «La Traviata» av Verdi, Rodelinda i «Rodelinda» av Händel, Frasquita i «Carmen» av Bizet, Grevinnen i «Figaros bryllup» av Mozart og Dido i «Dido og Aeneas» av Purcell. Av konserter har Songvoll bla. sunget i «Die Schöpfung» av Haydn med Bærum Bachkor, flere konserter med Bærum Symfoniorkester Hun har jobbet med dirigenter som Marc Soustrot, Rolf Gupta, Per Sigmund Torp, Peter Szilvay, Terje Boye Hansen m.fl.
Gjøril har vikariert på to konserter for Elizabeth Norberg-Schulz.

Gøril med Ynge Søberg Foto: operatilfolket
Gøril med Ynge Søberg
Foto: operatilfolket

Våren 2007 var Gjøril med å arrangere og synge på konsertserien til Einar Steen-Nøklberg, «Hele Griegs sang-skatt» i Den Norske Opera på Youngstorget.  Samme år sang hun en Griegkonsert under Victoria Arts festival på Gozo utenfor Malta, sammen med pianisten Monica Tomescu-Rohde.  Disse to hadde samme konsert under Lillesandsdaene 2007 og fikk meget gode kritikker.  I 2008 har Gjøril sunget på to konserter sammen med Elizabeth Norberg-Schulz sammen med Kongelige Norske Marines Musikkorps.
I 2011 sang hun Amelia i «Maskeballet» av Verdi i Tromsø.

Som leder i Oslo Operafestival har Gjøril også produsert tre helaftens operaforestillinger, «La Traviata» av Verdi på Chateau Neuf i 2009, «Carmen» av Bizet i Folketeateret i 2010 og «Czardasfyrstinnen» av Kahlman i 2012 i Folketeateret.

Gjøril leder også kultur- og vitenskapsfestivalen, UiO-festivalen på Universitetet i Oslo.
Hun arrangerer også Lunsj med kultur og flere andre, store arrangementer samme sted.

Gjøril Songvoll, festivalsjef Foto: Café Amsterdam
Gjøril Songvoll, festivalsjef
Foto: Café Amsterdam

Ikke glem opera på Musikk og Scenehuset på lørdager, operapub på Café Amsterdam på onsdager.  Kort sagt still opp på alt hun steller til.

Det vil dere  aldri angre på.

 

Gjøril synger opera i Norske Talenter. 

Følg med på denne nettsiden;  vi skriver det meste om hva som foregår på Oslo Operafestival og Opera til folket.
Klikk på disse to lenkene.

MARIANNE OULIE WIIK

I Portrettet denne gang har vi gleden av å presentere
Marianne Oulie Wiik.
Alle våre medlemmer har sikkert opplevd henne under presentasjon av Operaens forestillinger i Formidlings-senteret.
Disse presentasjonene glemmer vi aldri.

Engasjement – Energi – Entusiasme
er Mariannes kjennetegn.

Foto: Operaklubben, HDV
Foto: Operaklubben, HDV

 

 

 

 

 

 

Marianne Oulie Wiik, pianist, dirigent, foredragsholder, kursleder, motivator.

Marianne OW EEEMarianne Oulie Wiik er
en mangesidig og ivrig musikkformidler med en omfattende og mangfoldig karriere som musiker og formidler.  Stikkord for hennes virksomhet er å berøre og begeistre, gjennom musikken
og gjennom ordene.

I 28 år har hun virket i Den Norske Opera og Ballett, en innsats det står respekt av!

Men, la oss ta dette i rekkefølge:

En sjenert pike begynte å spille piano 7 år gammel på
Veitvet Marianne OW 7 årmusikkonservatorium.

Jenta, som viste seg å være begavet, fikk tidlig oppdrag i radio og tv, som på bildet, fra Falkeklubben ( 8 år gammel).
Marianne fikk solistoppdrag
med orkesteret ved skolen på Veitvet i inn og utland fra 12 års alder ( bl. a. Haydn konsert D-dur og Bach konsert f-moll).
18 år gammel fant debuten på klaver sted i Universitetets Aula til strålende kritikker.
Deretter fulgte studier ved
Musikhögskolan i Malmö
hos Stanislav Knor
som førte til eksamen i både pedagogikk og som solist (diplom).
Som eneste norske vant hun stipendkonkurransen ved Kungliga Musikaliska Akademin i Stockholm og kunne studere ett år hos Guido Agosti i Roma.
Året etter, også som eneste norske etter Liv Glaser, fikk
hun stipend til Moskva og tok eksamen ved konservatoriet i 1981.

Etter flere år som freelance-pianist, bl.a. for Rikskonsertene og med oppdrag ved Göteborgsoperaen og Operahögskolan i Göteborg, takket hun ja til å begynne som pianist i Den Norske Opera og Ballett i 1988.  Hun har spilt både med Nasjonalballetten (repetitør og solist), Operakoret og Nasjonaloperaen.

Fra 2002 har hun utvidet virksomheten til også å omfatte formidling og kordireksjon.
Marianne OW mininøtterHun har et stort og hengivent publikum både blant store og små.
Hun treffer ca 9.000 personer årlig som hun ser inn i øynene og forklarer at opera og ballett er verdt å oppleve.

Foto Marianne Oulie Wiik

Marianne holder ca 50 introduksjonsforedrag pr år.

I ca 25 Mini-forestillinger pr år får barn i alderen 4-7 år synge og danse med Marianne og en sanger eller danser.  Samtidig lærer de historiene å kjenne gjennom bilder og musikk.

 

Marianne OW miniforestHer med sopranen Kjerstin Løvdal i Forhekset.
Mini-Nøtter er utsolgt ett år i forveien

Marianne OW kor og formidlingMarianne holder ca 20 skolekonserter for Den kulturelle skolesekken i Operaen hvert år.

 

Opplegget skal nå kopieres av alle de andre teatrene i Oslo.

Marianne OW skoleforestHer fra oppsøkende virksomhet for Robin Hood der 1000 femteklassinger fikk forestilling og forberedelse.

I tillegg dirigerer Marianne korene Sangkoret Vox på Ammerud og
Publikumskoret i Operaen.

Fremhevet bilde på forsiden er fra Åpen dag i Operaen, korverksted.

Meget aktiv dame, dette!
Nå kommer hun også regelmessig til våre medlemskvelder, først med en mini Wagner konsert.  (Se siste utgave av Nytt fra Operaklubben).

Gled dere !

(Hvor ikke annet er angitt, er alle foto fra Marianne Oulie Wiik).

MARI ERIKSMOEN

 

Mari Eriksmoen
Mari Eriksmoen

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vi har denne gangen den store gleden av å presentere Mari Eriksmoen i vår Portrett-serie.  Hun har hatt en helt fantastisk start på karriéren.  Ikke ser det ut til å ta slutt heller.

Les hennes egne ord om sin karriére hittil:

Ina og Mari
Ina og Mari

Jeg fikk øynene opp for opera da jeg traff Solveig Kringlebotn i 16-17 års alderen.  Henne traff jeg gjennom niesen hennes Ina som jeg gikk i klasse med på musikklinja i Ski.  Solveig oppdaget at jeg hadde talent for klassisk sang da hun testet registeret mitt.  Den første rollen jeg sang var Nattens

bbc.co.uk
bbc.co.uk

Dronning i en skoleoppsetning på videregående.
Deretter begynte jeg på Musikkhøyskolen i Oslo med Barbro Marklund som lærer.  Videre hadde jeg  1 år i Paris og 3 år på Opera-akademiet i København hvor jeg studerte hos

bbc.co.uk
bbc.co.uk

Susanna Eken.  Rett før jeg var ferdig med studiene i 2010 fikk jeg muligheten til å prøvesynge for rollen som Zerbinetta da verdens-stjernen Diana Damrau ble gravid.  Jeg fikk rollen og fikk en drømmestart på karriéren.  Det var skummelt å kaste seg ut i noe sånt mens jeg fortsatt var student.  Dette var en nypremiére ved Theater an der Wien og jeg visste det ville få mye oppmerk-somhet.  Det mest nerve-pirrende jeg har gjort så langt, men også det

Zerbinetta/Ariadne auf Naxos
Zerbinetta/Ariadne auf Naxos

viktigste.  Etter det har jeg vært fast gjest ved Theater an der Wien og gjort minst en produksjon i året der. Etter det gjorde jeg mest høye koloraturroller som f. eks Olympia i Hoffmanns eventyr (i Wien og Oslo), Fiakermili i Arabella (ved operaen i Frankfurt) og Blondchen i Entführung aus dem Serail som er en av de rollene jeg har sunget mest.  Blondchen var min debut ved operaen i Frankfurt, siden har jeg sunget den konsertant i Concertgebouw i Amsterdam, på The Proms i Royal Albert Hall, gjort en CD innspilling med dirigenten René Jacobs og sunget rollen denne sommeren på Glyndebourne festivalen i England.
Et annet høydepunkt for meg var min debut på La Scala i Milano som Waldvogel i Siegfried.  Daniel Barenboim dirigerte.  Jeg reiste dit med min da 2 uker gamle datter og stod på scenen da hun var 4 uker gammel.  Et helt spesielt minne.
Nå som den legendariske dirigenten Harnoncourt nettopp døde, må jeg trekke frem Da Ponte syklusen av Mozart som jeg sang med ham i Wien.  Dette var rett før han ga seg som dirigent og det var stort å få oppleve ham før han døde……, mens han fortsatt hadde masse pasjon og glød.  Jeg sang Susanna i Figaro, Zerlina i Don Giovanni og han klarte også å overbevise meg om at jeg var hans Fiordiligi etter at vi hadde en gjennomgang av operaen i et prøverom. Jeg ville heller synge Despina.  Det var så inspirerende å jobbe med ham, og jeg vil aldri glemme alt han lærte meg.

Foto: DNO&B/Erik Berg
Foto: DNO&B/Erik Berg

Det er også alltid en glede å synge på Den Norske Opera & Ballett, nå sist i en fantastifull Tryllefløyten.

Et av årets høydepunkter for meg har vært å gi ut min første lied-CD.  (Den fikk strålende kritikk i bl. annet britiske The Guardian og i Vårt Land.

Foto: DNO&B/Erik Berg
Foto: DNO&B/Erik Berg

Nå gleder jeg meg stort til å gjeste Zürich operaen igjen som Pamina i Tryllefløyten.
Deretter gjør jeg min Berlin debut ved Komische Oper som La fée i Cendrillon av Massenet.
Senere i høst synger jeg Zerlina ved Theater an der Wien og debuterer ved Bayersche Staatsoper i München som Blondchen i Entführung aus dem Serail.

YouTube.com har flere «snutter» med Mari.  Prøv denne eller denne  eller kanskje denne med Reneé Jacobs.  Det finnes mange flere.  Prøv selv.

Skjermbilde 2016-04-19 19.03.22

Operaklubben ønsker Mari Eriksmoen all mulig hell og lykke fremover og vi håper på å få høre og se henne på en av våre medlems-kvelder.  Styret arbeider hardt for å få til det.  Men Mari er veldig etterspurt og opptatt.
Vi vil også følge karriéren hennes fremover og håper å kunne skrive mer om det etterhvert.

 

 

(Alle umerkede bilder er hentet fra Maris FaceBook-side)

 

 

 

MAGNE FREMMERLID

 

Foto: Erik Berg, DNO&B
Foto: Erik Berg, DNO&B

«Enestående», «used-vanlig malmklar» og «en av hans fineste prestasjoner», er bare noe av det anmelderne har skrevet om Magne Fremmerlid de siste par årene.

Siden 1997 har han vært fast tilknyttet solistensemblet ved Nasjonaloperaen.  På hans mangfoldige repertoar står roller som Scarpia i Tosca, Sarastro i Tryllefløyten, Colline i La bohème, Kommandanten i Don Giovanni, Fafner i Rhingullet, Hagen i Götterdämmerung, Vannånden i Rusalka, Kong Marke i Tristan og Isolde, Heinrich i Lohengrin, Hermann i Tannhäuser, Stuart i Jorden rundt på 80 dager, Tempo/Nettuno i Ulysses vender hjem og Dikoj i Katja Kabanova.

Foto: Jørg Wiesner, DNO&B Hege Høisæter og Magne Fremmerlid
Foto: Jørg Wiesner, DNO&B

Den siste tiden har han blant annet bemerket seg som den skrekkelige Boris i Lady Macbeth fra Mtsensk og Daland i Den flyvende hollender – to roller han også gjør denne sesongen.  I tillegg kan vi oppleve ham som Ridder Blåskjegg i Ridder Blåskjeggs borg og som prest i Tryllefløyten.

Boris-Timofeevich-Izmajlov_MAGNE-FREMMERLID
Boris-Timofeevich-Izmajlov_MAGNE-FREMMERLID
Foto: Erik Berg, DNO&B
Foto: Erik Berg, DNO&B

 

 

 

 

 

Fremmerlids sjangermessige spenn er bredt og inkluderer både tørrfiskoperaen Querini på Røst og jazzoperaen Storkaren under festivalen Fjord Cadenza.  I tillegg er han en etterspurt konsert- og oratoriesanger og har vært solist en rekke ganger med Oslo-12307561_1074536355904630_4638101819960203592_oFilharmonien, Bergen Filharmoniske Orkester og Stavanger Symfoniorkester.
——

FREMTIDIGE OPPTREDENER
«Wotans kvinner» sammen med Hege Høisæter 1. og 3. juni 2016 (Avskjedsforestilling).  (I salg nå:  løp og kjøp).


TIDLIGERE OPPTREDENER

Kommandanten i Don Giovanni  i 2014,
Bonze i Madama Butterfly 2014,
Crespel/Luther i Hoffmanns eventyr
Boris Timofeevich Izmajlov i Lady Macbeth fra Mtsensk

Heinrich i Lohengrin
Savël Prokofjevic Dikój i Katja Kabanova
Daland i Den flyvende hollender
Andre prest i Tryllefløyten 2015 og 2016.

Foto: Erik Berg, DNO&B
Foto: Erik Berg, DNO&B
Foto: Erik Berg, DNO&B
Foto: Erik Berg, DNO&B

MAGNE FREMMERLID
Ble utdannet ved Rogaland Musikkkonservatorium og hos sangpedagogene Ingrid Bjoner og Eva Blahova.
Magne fikk Rikskonsertenes debutstøtte og debuterte i Universitetets Aula i Oslo i 1991 med strålende kritikker. På programmet sto blant annet Mahlers «Kindertotenlieder» og Vaughan Williams «Songs of Travel».

Foto: Erik Berg, DNO&B (bearbeidet av Operaklubben)
Foto: Erik Berg, DNO&B (bearbeidet av Operaklubben)

 

 

 

 

 

 

 


Av utenlandske oppdrag finner vi bl.a.: 
Tierbändiger/Athlet/Theaterdirektor i Lulu ved operaen i København og Nurnemi i verdenspremieren av Trygve Madsen’s opera Circus Terra i Praha.

Sesongen 2012-2013 sang han følgende roller:
Bonzo i Madama Butterfly
Soloresital på Scene 2
Capelli i I Capuleti e i Montecchi
Collatinus i The Rape of Lucretia

Viktigste roller ved Den Norske Opera:
König Marke i Wagners Tristan og Isolde
Tempo/Nettuno i Monteverdis Ulysses vender hjem
Banquo i Verdis Macbeth
Scarpia i Puccinis Tosca
Don Basilio i Rossinis Barberen i Sevilla
Escamilio i Bizets Carmen
Sarastro i Mozarts Tryllefløyten
Figaro og Dr. Bartolo i Mozarts Figaros bryllup
Colline i Puccinis La Bohème

Foto: Erik Berg, DNO&B
Foto: Erik Berg, DNO&B

Jernskjegge i Søderlinds Olav Tryggvason
Der Heerrufer i Wagners Lohengrin
Sparafucile og Grev Monterone i Verdis Rigoletto
Surin i Tsjaikovskijs Spar Dame
Ferrando i Verdis Trubaduren
Geronte di Ravoir i Puccinis Manon Lescaut
Don Ferrando i Beethovens Fidelio
Fafner i Wagners Rhingullet
Hagen i Wagners Götterdämmerung

Vannånden i Dvořáks Rusalka
Hermann i Wagners Tannhäuser.

Stuart i Kverndokks Jorden rundt på 80 dager.

Andre engasjementer m.m.:
Magne Fremmerlid er en meget etterspurt konsert- og oratoriesanger, og har flere ganger vært solist med Oslo-Filharmonien, Bergen Filharmoniske og Stavanger Symfoniorkester.

Mer om Magne Fremmerlid:
Er født på en gård i den lille bygda Skodje på Sunnmøre. Vokste opp her med skolekorps, ungdomskor og fotball som viktige fritids-aktiviteter.  Arbeidet i tilsammen 14 år som lektor i musikk ved Solborg Folkehøgskole og ved Høgskolen i Vestfold.  Var også aktiv som kordirigent i 25 år.
12191948_1067715443253388_856697493579540723_nEr svært sportsinteressert og har vært politisk aktiv.

Magne Fremmerlid om opera:
Opera: Det man trenger når livet blir for lett å leve!

VI ANBEFALER ALLE SOM BESØKER SIDEN VÅR Å HØRE MAGNE PÅ YOUTUBE,  KLIKK HER.

Her er det mye snadder og vi vil spesielt fremheve denne fra G. F. Handel: Aria from Oratorio Messiah.

Og denne fra Gøtterdämmerung av Wagner og denne fra Fidelio av Ludwig van Beethoven.

Skjermbilde 2016-03-03 22.25.40