Operaklubbens kjære og populære styreleder, Stefan Axelsson, som ville fylt 67 år 14. april, døde i sitt hjem i Malmø mandag 27. februar. Stefan lå flere uker i desember på sykehus i forbindelse med hjertet, og vi regner med dette ligger bak dødsfallet. Men, uansett, om man kanskje burde vært litt forberedt, er man ikke det når det skjer. Stefans bortgang har gått sterkt inn på oss alle i styret.

Stefan var utdannet tannlege og dr. odont. og var svært ettertraktet som foredragsholder på seminarer rundt om i verden, og vi var svært stolte og glade da han i 2010 ble medlem av styret i Operaklubben. Han overtok vervet som styreleder i 2012, et verv han utførte med stor dyktighet og entusiasme. Stefan var munter og sosial og hadde en utrolig kunnskap om alt innen opera. Han reiste rundt i Norge, Sverige, Danmark og ellers i verden for å nyte opera. I april skulle han ha vært med til Palermo, Bari og Napoli i Italia og i juli/august sto forestillinger på Skäret og Läckö Slott for tur. Dette var turer han så sterkt frem til.

Stefan skal begraves fredag 14.april kl 12.00 i S:t Johannes kyrka i Malmø.

Styret i Operaklubben lyser fred over Stefan Axelssons minne!

Portrettert av Karin Koch

Bilde av KHIO: Kunsthøyskolen

Det første opptaket av våre kommende operasangere fant sted i 1964 til en 2-årig operaklasse ved Statens teaterskole. Den fikk senere navnet Statens Operaskole og deretter Statens Operahøgskole.  I 1996 ble den etablert med egen avdeling i Kunsthøgskolen i Oslo og fikk da navnet Operahøgskolen.  Den utdanner operasangere på høyt nivå med yrkesutøvelse innen frie- eller faste ensembler. Anna Einarsson tiltrådte som dekan i 2021 da vår gode Tore Dingstad gikk av med pensjon fra stillingen.  Hun er selv utdannet operasanger, kantor og har utdanning i ledelse fra BI i Oslo.

Operahøgskolen tilbyr både Årsstudium og Masterstudium i opera.  Studentene har muligheter for å søke om utveksling i utlandet.  Operahøgskolen har årlige opptak med ca 8 studenter til hver klasse.  Hjemmesiden og studieplanene frister unge operaspirer til et spennende yrke.  Minstekrav for å bli tatt opp på Årsstudium er å ha fullført minimum to år høyere utdanning i musikk.  Fundamentet i Årsstudiet er grunnleggende scenisk og musikalsk trening i operafaget, dvs studentene jobber med sang og musikalsk innstudering, grunnleggende skuespillertrening, scenisk arbeid, fysisk og mental trening samt operakunnskap og språktrening.  De sceniske produksjonene binder alt sammen og legger til rette for at studentene får utvikle seg kunstnerisk innen profesjonelle rammer.  Interessant i dagens utdanningsnorm er at all undervisning er obligatorisk og slik  avspeiler utfordringene i faget. 

Det 2-årige Masterstudiet bygger på en Bachelorgrad i opera eller tilsvarende og gir graden Master i opera. Studentene må ved opptak beherske engelsk samt ha grunnleggende kunnskaper i italiensk.  All undervisning er også her obligatorisk.

Basis i undervisningen er sang og musikalsk innstudering, scenisk arbeid og skuespillerteknikk, fysisk og mental trening samt en praktisk-teoretisk Masteroppgave.  Hovedvekten legges på å utvikle den enkeltes personlige musikalske og sceniske uttrykk, studentens forståelse av opera som kollektiv kunstform, å utvikle gode samarbeidsevner samt legge grunnlag for en mangesidig profesjonskompetanse i en kompleks kunstform.  Det musikalske og sceniske binder alle fag sammen.   Operahøgskolen har lærerkrefter og sceniske fasiliteter i verdensklasse, og det er et rikt tilfang av gjestelærere knyttet til studiet. DNO&B og Operahøgskolen samarbeider om årlige produksjoner med oppsettinger i Bjørvika.  Utdanningen er kunstnerisk-, forsknings- og erfaringsbasert kunnskap.

I løpet av Masterstudiet skal studentene igjennom bl.a. følgende emner: 

1) Sang som omfatter vokalteknisk arbeid, innstudering, tekstarbeid, interpretasjon og utvikling av personlig uttrykk, samt teknikk og utholdenhet til å fylle musikkdramatiske oppgaver,

2) Musikalsk innstudering dvs utvikling av den enkeltes repertoarområde innenfor forskjellige stilarter,

3) Fysisk, mental og bransjeforberedende trening som skal utvikle den enkeltes evne til å bruke kroppen på en funksjonell riktig og bevisst måte og få god evne til å beherske kroppen som scenisk uttrykksmiddel,

4) Skuespillerteknikk som gir skuespillerfaglige redskaper som skuespillerteknikske ferdigheter, karakterarbeid og tekstarbeid,

5) Scenisk arbeid og produksjoner som gir erfaring med praktisk arbeid på scenen, omfatter ulike stilepoker og har en viss bredde hva angår musikalsk, sanglig og scenisk stil og å kunne gestalte en større rolle,

6) Språk, omfatter italiensk, tysk, fransk og andre aktuelle operaspråk, å kunne synge på fremmedspråkene med riktig uttale samt beherske det internasjonale fonetiske alfabetet og

7) Masterarbeid som omfatter innstudering og fremføring av et rolleparti som ender i en fremførelse i full scenisk format med orkester, utvikle en egenvalgt rolle eller lage et eget prosjekt for offentlig visning, skriftlig refleksjonsarbeid samt vise vokale og musikalske evner på høyt nivå.

Anna Eriksson forteller glad at Operahøgskolen i år har 50% flere søkere til Masterstudiet enn forrige år – og av det kan vi slutte at det er et svært attraktivt studium de tilbyr!  En annen god nyhet er at de nå også tilbyr PPU, dvs en praktisk-pedagogisk utdanning for operasangere som har lyst til å lære ut operakunsten til barn og unge.  Dette er det behov for, så Operahøgskolen har all grunn til å være stolte over å starte dette.

Mange av våre gode og store operasangere har  trådt sine barnesko på Operahøgskolen. På vår siste abonnementsforestilling Elektra fikk vi oppleve fantastiske Elisabeth Teige. Operaklubben  har i mange år invitert Operahøgskolens avgangsstundenter til et av våre  arrangementer.  I år vil denne happeningen skje etter Askepott, lørdag 18. februar.  Vi gleder oss til å høre 3 av avgangsklassens 7 studenter, akkompagnert av Olesya Tutova.

Karen Mathilde Heier Hovd, er sopran, har vokst opp i en musikalsk familie og har vært begeistret for klassisk musikk fra hun var liten. Hun spilte cello i mange år ved kulturskolen i Trondheim, og fikk sitt første møte med sangen da hun som 10-åring sang lille Cosette i Trøndelag Teaters oppsetning av Les Misérables. Fra før har Karen en Bachelor og en Master i Utøvende Klassisk Sang fra Musikkhøgskolen, og går nå siste året Master i opera ved Operahøgskolen. Karen er tidligere mottaker av Drømmestipendet, og har flere ganger mottatt støtte fra Tom Wilhelmsens Stiftelse. I 2022 sang hun «Lisetta» i Trondheim Symfoniorkesters oppsetning av Haydns Il Mondo della Luna i Lodz, Polen, og om noen uker er hun å høre som solist på Kirkemusikkfestivalens Avslutningskonsert. På Operahøgskolen studerer hun under professor Toril Carlsen, og når studiene er ferdige ser Karen frem til å begynne freelancelivet. 

Bildet: Karen synger Lisetta i Trondheims Symfoniorkesters oppsetting av Haydens Il Mondo della Luna i Lodz, Polen, 2022. Foto: Trondheims Symfoniorkester

Simon Thorbjørnsen er en talentfull 23 år gammel barytonsanger fra Porsgrunn. Han startet tidlig med teater og sang og begynte allerede som 10-åring å ta sangundervisning hos operasanger Anders Vangen. Samtidig som han gikk på musikklinjen ved Skien videregående skole var han en del av det prestisjefylte programmet «Unge Talenter» ved Barratt Due Musikkinstitutt hvor han hadde Solveig Kringlebotn som sanglærer. Deretter fulgte en Bachelor ved Barratt Due før han startet Masterstudiet ved Operahøgskolen hvor han fortsatt har Solveig. Simon har allerede gjort seg bemerket som en lovende sanger og debuterte i Italia 2021 i rollen som Greven i Mozarts Figaros Bryllup. I 2022 fulgte han opp med tittelrollen i Mozarts Don Giovanni i Estates Theatre i Praha. Fra høsten blir han å se ved Den Norske Opera som solistpraktikant. 

Bildet: Simon i tittelrollen i Mozarts Don Giovanni i Estates Theatre i Praha, 2022. Foto: Kurt Vinion

Pauline  Reidun Strand Aase er en lyrisk sopran fra Kristiansand. Interessen for opera startet da hun møtte og jobbet med Solveig Kringlebotn siste året på videregående skole. Hun har sin Bachelor i Utøvende Klassisk Sang fra Universitetet i Agder i Kristiansand. På Operahøgskolen har hun professor Toril Carlsen som sangpedagog. Pauline gikk til topps i konkurransen Ung Klassisk 2021. Dette munnet ut i en konsert med Kristiansand Symfoniorkester hvor hun var solist og sang 4 arier. Våren 2022 fikk hun stipend fra Skipsreder Tom Wilhelmsen. Høsten 2022 deltok hun på Oslo Operafestival i rollen som Madame Herz i Der Schauspieldirektor av Mozart. Hun drømmer om å reise verden rundt og gjennom sangen formidle alle følelsene og den vakre musikken som finnes i operaens verden og kanskje blir høsten 2023 starten på nettopp den.

Bildet: Pauline i rollen som Mrs. Grose i Benjamin Brittens The Turn of the Screw, Operahøgskolen høsten 2021. Foto: Stephen Hutton

Olesya Tutova, er opera repetitør og studieleder ved KHiO fra 2018. Hun er prisvinner av internasjonale piano- og kammermusikk-konkurranser, utdannet ved Det statlige Tchaikovsky konservatorium i Moskva. Hun har deltatt på følgende festivaler:   Aix-en-provence Opera Festival (Frankrike), Savonlinna Opera Festival (Finland), Festival ‘Veranos de la villa de Madrid’ (Spania), Saaremaa Opera Festival (Estonia), ‘Prahova Classic Nights’ Festival (Romania), Festival of Contemporary Music (Polen), Xanten Opera Festival (Tyskland), 58th Wiltz Opera Festival (Luxembourg), og samarbeidet med Compañía Nacional de Teatro Clásico i Madrid, Teatro Cervantes de Malaga, Heidelberg Teater, Den Norske Opera & Ballett, Warsaw National Opera og Theatre Wielki, Wrocław Opera House, Lodz Theatre, Poznan Theatre, Cracow Philharmonic, og Lublin Musical Theatre.

Olesya Tutova. Foto: Emil Matveev

Vi ønsker alle hjertelig velkommen til Operaklubbens medlemsarrangement lørdag 18. februar.

Portrettert av Karin Koch
Portrettbilde: Trond Grudevold

En kommende baryton, Magnus Dorholt Kjeldal, ble  født på det lille, men idylliske stedet, Lunde i Telemark i 1989. Han var enebarn, men vokste opp med en stor familie rundt seg. Ikke minst hadde han en bestemor rett i nærheten som han var veldig knyttet til. Både hos henne og hjemme fikk han en trygg og god barndom med mye kjærlighet – en trygghet han nå gir videre  til sin egen familie. Magnus var en aktiv gutt:  spilte fløyte i korpset, svømte, leste mye og var generelt skoleflink.  Han ler litt og sier han sang før han kunne snakke, men er åpen for at det kanskje skyldtes han var sent ute med å snakke. Med en pappa som spilte gitar og en mamma som alltid sang, ble musikk en stor del av hverdagen. 

Barnebilde.
Foto: Privat.

Sangutdaning var for Magnus det eneste rette valget. Det gikk først i pop, men på Skien vg. skoles musikklinje måtte alle synge klassisk første året. Det var en døråpner til en ny verden for ham, og siden har den klassiske musikken vært hans domene. Han søkte, men kom ikke inn på Norges Musikkhøgskole. I stedet ble det et år på Toneheim Folkehøgskole – et  fantastisk år med musikk, personlig vekst og gode vennskap. Deretter fulgte Barratt Due med to gode år, en bachelor og Torgunn Birkeland som lærer. Musikkstudiene fortsatte på Kunsthøgskolen i Oslo med årsstudium og 2 års master hvor han gikk hos Anne Nyborg.  I løpet av studieårene på KHIO debuterte han på DNO&B i rollen som Fiorillo i Rossinis Barberen i Sevilla og med vår velkjente Espen Langvik som Figaro. Magnus har fartet rundt til distriktsoperaene i det ganske land. I 2015 gestaltet han bl.a. tittelrollen i Mozarts Figaros bryllup i Kristiansund. I 2020  sang han Marullo i Verdis Rigoletto på DNO&B.

Studieårene på KHIO var skjellsettende for Magnus med fokus på menneskelig vekst, med yoga, meditasjon, bevegelseslære og biomekanikk. Han fordypet seg i Timani (bevegelseslære, og meditasjon og er utdannet som lærer i begge deler. Som en kuriositet nevner han at han også er Ishaya-munk – en allsidig ung mann. Interessen for meditasjon førte ham til Barcelona i 2016, hvor kjærligheten traff ham i mexicanske Selene. De flyttet de til Mexico og giftet seg der i 2018, men Norge trakk av mange gode grunner, og de har bosatt seg i Oslo med datteren Eva Miriana (2020) og Erick Rafael (2022).

Koronatiden ble, til tross for sine begrensninger i samfunnet ellers, en positiv periode for Magnus bl.a. fordi han startet å jobbe online med Jeremy Silver, og med ham har han begynt å utvikle seg mot en Verdi-baryton.  Med denne endringen i stemmefaget er det mange roller som åpner seg, og han gleder seg til å dykke dypere i dette.

Magnus har jobbet mye for Opera til folket og synger stadig på lørdagsoperaer og andre produksjoner og sang bl.a. på Oslo Operafestivals urpremiere av Flagstad – an  opera av Einar Bjørge og libretto Ketil Bjørnstad. 

Magnus vegrer seg for å trekke frem noen i hans karriere hittil som har betydd mye for ham og sier raust at han hadde ikke vært der han er i dag uten alle de han har jobbet med og erfaringene han har fått. Han sier at hvis ingen nevnt, er ingen glemt, men så triller navnene allikevel ut med takksigelser til Bjørg Tønnesen, Njål Torud, Torgunn Birkeland, Anne Nyborg, Elisabeth Tandberg, Yngve Søberg, Jeremy Silver, og han setter videre fokus på KHIO og dekan Ellen Trømborg som la opp til studieforløp med personlig vekst og utvikling, Tina Margareta Nilssen som senere grunnla Timani, Hanne Riege som yogalærerer og til alle som ser det hele mennesket.

Magnus i tittelrollen i Mozarts Figaros bryllup og Vigdis Unsgård, Kristiansund 2015
Foto: Bjørn Hansen

På spørsmål om hva han foretrekker av å gestalte roller i operaer eller å være konsertsanger så svarer Magnus spontant: «Jeg liker alt! Det er gleden av å synge og kunne berøre som er vesentlig.» Han liker distriktsoperaene for samholdet det skaper mellom sangerne på turne, operaen for det store formatet, konsertene for en blanding av repertoaret, men liker kanskje aller best å synge på «rare» steder for folk som ikke har hørt opera før og der får det servert på en meters avstand og sitter igjen med en opplevelse for livet. Han føler seg priviligert som får lov til å holde på med denne lidenskapen daglig. Han har selvfølgelig en drøm om å få hovedroller på operaen i Oslo, København og andre byer, men sier han er ung og vil jobbe hardt, og mener at hvis det skal komme så kommer det når han er klar. For tiden er Magnus i pappaperm og gleder seg over å bli bedre kjent med årets nye familiemedlem og å være sammen med familien forøvrig. Han opplever at han er heldig som har en jobb han stortrives med og som tillater ham å være mye sammen med familien. Det oppleves som det viktigste av alt akkurat nå – ikke at han vil takke nei til en internasjonal karriere om det skulle komme, men han har tiden foran seg og er glad og fornøyd der han er i livet nå. Han ser frem til å gjøre Falke i Johann Strauss d.y. Flaggermusen på RingsakerOperaen i 2023. Og så gleder han seg til å synge for oss på Julekonserten 24. november – og vi gleder oss til å høre ham.

Familiebilde, Magus og barna
Foto: privat

Portrettert av Karin Koch

Da Operaklubben presenterte barytonen Yngve Søberg i Månedens Portrett i oktober 2014 var det med følgende ord: «Vesentlig, oppsiktsvekkende stemmebegavelse».  Siden har superlativene bare blitt større, men la oss starte med begynnelsen.

Yngves livsløp så langt må betegnes som eventyrlig;  en onkel leverte ham som baby til et barnehjem i Columbia og fremtidsutsiktene var ikke akkurat optimale.  Heldig var han, og heldige var hans nye familie, da Yngve 7 måneder gammel kom til Oslo.  De ville gjøre alt det beste for ham.  Ressurssterke som de var la de til rette for at han kunne prøve det han hadde lyst til. Han prøvde mangt og meget, og hele tiden sang han og sang han, og det ble sangen som trakk det lengste strået.  Han startet tidlig i Ris kirke barnegospel kor.  Organist og dirigent Grete Pedersen oppfordret ham til å synge mer, og som 6-åring prøvesang han for domkantor Terje Kvam til Oslo Domkirkes Guttekor. Kvam ble sjarmert av Yngve og ble en viktig mentor for ham. Det tok ikke lang tid før guttekoret omtrent ble hans andre hjem og der ble grunnlaget lagt for det musikalske løpet som skulle gjøre ham til en av våre beste mannlige sangere.

Yngve studerte først ved Norges musikkhøgskole og deretter ved Det Kongelige Danske Operaakedemi.  Hans debut i Operaen i København var som mandarin i Puccinis Turandot  Han sang sin første rolle i «Gamle-Operaen», dvs Den Norske Opera i Folketeaterpassasjen, i 2007 hvor han spilte sakristanen i Puccinis Tosca. I 2010 ble han fast solist ved DNO&B.  Det var stort! Han entret scenen i vårt nye operahus i Bjørvika i rollen som En fange i Cecilie Ores opera Dead Beat Escapement.  Etter det ba Anne Gjeving, daværende stedfortredende operasjef, ham innstudere Figaro for DnO&B.  Nok en høydare. 

Yngve har mottatt flere priser og stipend, bl.a. Ruud Wallenberg stipend 2005 og 2007,  Tom Wilhelmsens Stiftelses opera- og ballettpris i 2012 og årets pris fra Den norske Operas venner i 2013.

Som fast ansatt solist I DNO&B  har Yngve hatt roller der som bl.a. Cesare Angelotti i Puccinis Tosca, Amonasro i  Verdis Aida, Sharpless i Puccinis  Madama Butterfly, Junius i Benjamin Brittens The Rape of Lucretia, Alfio i Pietro Mascagnis Cavalleria Rusticana, Marcello i Puccinis  La bohème, Escamillo i Bizets  Carmen, Giorgio Germont i Verdis  La traviata, tittelrollen i Mozarts Figaros bryllup og Masetto i Mozarts Don Giovanni. Etter Yngves tolkning av Enrico i Donizettis Lucia di Lammermoor skrev Morgenbladets anmelder ganske enkelt «helt fremragende».

Per Boye Hansen åpnet døren til Europa og anbefalte Yngve for casting director Sophie de Lindt ved Operaen i Zürich. Der sang han i Herrufer i Wagners Lohengrin med den italienske stjernedirigenten Fabio Luisi.  Maestro Luisi ba ham prøvesynge for Rigoletto,  Yngve fikk gledessjokk da han ble tilbudt rollen, og sesongen 2018/2019 debuterte han i Verdis Rigoletto i selveste Firenze, også her under Maestro Luisi ledelse.  Mer italiensk kan det ikke bli!  Kari Eikli siterte i Klassisk Musikk (12/2018) en italiensk musikkjournalist som hadde opplevd Yngves  debut i Italias «nasjonalrolle»:   «Hans vokale storhet er det som får oss til å minnes hvordan Rigoletto skal ha hørtes ut.  Jeg er overbevist om at når rollen og stemmen hos Søberg får et par års modning, vil han bli en av de mest imponerende og komplette Rigoletto-tolkerne på verdens operascener.»  I sesongen 2019/2020 ble han hyllet for sin tolkning i samme rolle ved DNO&B.

Så gikk det slag i slag. Yngve hadde en stigende karriere med spennende oppdrag i Europas operahus. I sesongen 2018/2019 sang han bl.a. Sharpless i Madama Butterfly i Zürich, også under stjernedirigent Luisi. Samme sesong sang han Alfio i Cavalleria Rusticana og Tonio i Pagliaccis Graz, og hoppet også inn i tittelrollen Rigoletto ved de prestisjefulle Festspillene i Bregenz i Østerrike.  På hjemlige trakter sang han Valentin i Faust med Trondheim Symfoniorkester, Winterreise ved Risør Kammermusikkfestival og Amonasro i Verdis Aida på Oscarsborg operaen.

Yngve synes det er et stort privilegium å jobbe i DNO&B og føler seg verdsatt av både kollegaer og publikum og skryter av de andre solistene, koret og orkesteret.  Det er allikevel utfordrende og givende å jobbe i utlandet både fordi han lærer mye nytt, men også fordi han kan gjøre kollegaer der oppmerksomme på vår DNO&B.    

Covid pandemien satte en stopper for mye, men høsten 2020 sang han Escamill i Carmen konsertant  og rollen som far i Engelbert Humperdincks Hans og Grete.  Han var heldig og fikk gå til jobb nesten daglig og hadde  en-til-en coaching med John Lidal og fikk bl.a. innstudert Tosca. I våres, 2022,  sang han Mandryka i Strauss’ Arabella konsertant i DNO&B

Med et konsertrepertoar bestående av bl.a  Brahms Requiem, Verdis Requiem, Händels Messias, Mozarts Requiem, Faurés Requiem og Beethovens Symfoni nr. 9 er Yngve også en ettertraktet konsertsanger.

Yngve er stadig på farten i inn- og utland, men det er i Oslo han har livet sitt. Det er årlig mange reisedager og mye kveldsarbeid.  Han berømmer sin kone, Ann Kristin Skollerud Søberg, for både å klare egen jobb og alle de daglige gjøremålene; i det hele tatt å få tidskabalen til å gå opp når han er borte. Det krever god planlegging. Når han er hjemme tar han sin del. Paret har en liten datter, Emilie,  på 8 år.  Yngve leverer og henter på skolen og følger henne på ulike aktiviteter så godt han kan. Emilie elsker å høre pappa synge og sitter musestille i salen når han opptrer, men ellers synger de sammen og har det riktig gildt. Ofte kommer Ann Kristin og Emilie på besøk når han er i utlandet. Familien er en stor glede.

Yngve har tolket mange roller, og han er spesielt glad i Puccini og Verdi. Spørsmålet om hva som er hans største mål har han fått mange ganger, og essensen i hva han svarer er alltid det samme «Jeg har hatt mange mål, og de endrer seg hele tiden.  Nye mål blir å få gjøre mine roller bedre enn før, på forskjellige steder, med forskjellige kunstneriske team og besetninger.  Favorittrollen er alltid i den rollen jeg innstuderer i øyeblikket.»

En del av Yngves lojale tilhørere i Operaklubben går ikke av veien for å høre ham i utlandet også; mange opplevde ham som Rigoletto i Firenze i 2018, i sommer synger han Sharpless i Madama Butterfly i Bregens, og Operaklubben lager tur til Hamburg i november 2023 hvor han igjen skal synge glansrollen som Rigoletto.  I kommende sesong vil vi høre Yngve i DNO&B synge Amfortas i Wagners Parcifal 3. akt, konsertant, i rollen som Orest i Strauss  Elektra, Kaptein Anckarström i Verdis Maskeballet, og Scarpia i Puccinis Tosca, (sistnevnte er ikke på vårt abonnement, så løp og kjøp billetter).  Vi har mye å glede oss til.